Wenn Hören zur Kunst wird: Förderung kreativer und ästhetischer Bildung durch Partizipation und Theorie-Praxis-Transfer: Ein innovatives Lehr- und Lernprojekt

Ausgangslage und Motive

Das Lehr- und Lernprojekt „Wenn Hören zur Kunst wird“ wurde entwickelt, um zentrale Herausforderungen der Lehramtsausbildung und der ästhetischen Bildung zu adressieren. Ausgangspunkt war die Beobachtung, dass Studierende oft Schwierigkeiten haben, theoretisches Wissen in praktische Lehrsituationen zu übertragen und dabei innovative, fächerübergreifende Ansätze anzuwenden. Gleichzeitig wurde der Bedarf an kreativen Methoden deutlich, die Kinder aktiv in den Lernprozess einbinden und zugleich die überfachlichen Kompetenzen zukünftiger Lehrkräfte fördern.  

Ein weiteres Motiv lag in der Anpassung an aktuelle bildungspolitische und curriculare Entwicklungen, wie etwa die Zusammenlegung der Fächer „Werken Textil“ und „Werken Technik“ zu „Technik und Design“ und die Einführung des neuen Volksschullehrplans. Diese Neuerungen erfordern kreative und praxisorientierte Lehransätze, die sowohl technische als auch ästhetische Aspekte miteinander verknüpfen. Das Projekt zielte darauf ab, diesen Anforderungen gerecht zu werden und einen innovativen Beitrag zur Lehramtsausbildung zu leisten. Zudem wurde das Projekt in Reaktion auf die wachsende Bedeutung von Schlüsselkompetenzen wie Teamarbeit, Reflexionsfähigkeit und kreative Problemlösung initiiert. Es sollte Studierenden nicht nur die Möglichkeit geben, sich in praxisnahen Kontexten auszuprobieren, sondern auch zeigen, wie durch interdisziplinäre Zusammenarbeit und kooperative Lernformen nachhaltige Lernerfahrungen entstehen können. Die Kooperation mit dem Audioversum Science Center Innsbruck und einer Volksschule bot die ideale Basis, um Theorie und Praxis eng miteinander zu verzahnen. Diese Partnerschaften eröffneten den Studierenden Einblicke in professionelle Arbeitsweisen und ermöglichten eine innovative Verknüpfung von Bildung, Kunst und Technologie, die sowohl den Kindern als auch der Öffentlichkeit zugutekommt.

Ziele und Methoden

Das Lehr- und Lernprojekt „Wenn Hören zur Kunst wird“ verfolgte das Ziel, eine innovative Verbindung zwischen ästhetischer Bildung, Theorie-Praxis-Vernetzung und kooperativen Lernformen herzustellen. Durch die aktive Einbindung von Studierenden (Lehramt Primarstufe), Volksschulkindern und einer externen Institution wie dem Audioversum Science Center wurde ein kreatives und nachhaltiges Lehr- und Lernformat geschaffen, das nicht nur fachliche, sondern auch überfachliche Kompetenzen stärkt und langfristige Bildungsressourcen erschließt. Dabei wurde besonders auf die Förderung kreativer Denk- und Handlungskompetenzen Wert gelegt, da diese nicht nur im Lehrberuf zunehmend gefragt sind.

Das Lehrprojekt wurde von den Studierenden äußerst positiv aufgenommen, wie aus Evaluationsprozessen und Reflexionsgesprächen hervorgeht. Endzweck des Projekts war es, ästhetische Bildung zu fördern, praxisnahe Kompetenzen zu stärken und innovative Lehrmethoden zu erproben. Dabei standen die Verknüpfung von Theorie und Praxis sowie kooperative Lernformen im Mittelpunkt. Diese kooperative Methoden förderten nicht nur die fachliche Auseinandersetzung, sondern auch überfachliche Kompetenzen wie Teamarbeit, Reflexionsfähigkeit und kreative Problemlösung. Gemeinsam mit Volksschulkindern und in Kooperation mit dem Audioversum Science Center Innsbruck entwickelten Studierende kreative Hörspiele, Podcasts und interaktive Materialien. Dabei standen kooperative Lernformen, interdisziplinäre Zusammenarbeit und die Integration moderner Technologien im Fokus. Das kreative Denken und Tun spielte eine entscheidende Rolle, da innovative Unterrichtsformate und ästhetische Lernmethoden gezielt gefördert wurden.

Ergebnisse 

Durch die aktive Einbindung in alle Phasen des Projekts – von der Planung bis zur Präsentation – konnten Studierende ihre Fähigkeiten in einem praxisnahen und interdisziplinären Kontext weiterentwickeln. Besonders motivierend war die Präsentation der Ergebnisse im Audioversum, was dem Projekt eine nachhaltige Wirkung verlieh. Das positive Feedback unterstreicht, dass dieses Lehrprojekt einen innovativen Beitrag zur Lehrer/innenausbildung leistet.

Theorie-Praxis-Vernetzung als Kern des Lehrprojekts 

Ein zentrales Anliegen des Projekts war die Schaffung einer starken Verbindung zwischen theoretischen Grundlagen und deren praktischer Anwendung. Für die Studierenden bot die Zusammenarbeit mit der Praxisvolksschule und dem Audioversum die Möglichkeit, ihre theoretisch erworbenen Kenntnisse unmittelbar in der Unterrichtspraxis anzuwenden. Besonders die Entwicklung von Erzählkisten, Hörspielen, Podcasts und interaktiven Materialen, ermöglichte es ihnen, kreative Methoden der Unterrichtsgestaltung zu erproben und Reflexionsfähigkeit aufzubauen. 

Durch gezielte Hospitationen an der Volksschule gewannen die Studierenden Einblicke in die Arbeitsweisen der Kinder und erprobten die Umsetzung künstlerischer Konzepte im direkten Kontakt mit ihrer Zielgruppe. Die Reflexionsgespräche nach den Hospitationen dienten dazu, Erfahrungen auszuwerten, Herausforderungen zu analysieren und gemeinsam Lösungen zu entwickeln. Diese systematische Verknüpfung von Theorie und Praxis stärkte die Selbstständigkeit und die didaktischen Kompetenzen der Studierenden. 

Darüber hinaus bot die enge Kooperation mit dem Hörmuseum Audioversum eine ideale Plattform für die praktische Umsetzung der erarbeiteten Inhalte. Durch den Zugang zu professioneller technischer und digitaler Ausstattung und fachlicher Expertise konnten die Studierenden ihre kreativen Konzepte professionell realisieren und erhielten Einblicke in die Arbeitswelt eines Science Centers.

Das Lehrprojekt basierte auf einem kooperativen Lernansatz, der sowohl den Studierenden als auch den Kindern der Volksschule zugutekam. Studierende arbeiteten in Kleingruppen, in denen sie Verantwortung für die Planung, Durchführung und Reflexion der Projektphasen übernahmen. Diese Zusammenarbeit förderte die Teamfähigkeit, eine Schlüsselqualifikation, die nicht nur im schulischen Kontext, sondern auch in Studium und Beruf unverzichtbar ist. 

Für die Volksschulkinder lag der Vorteil kooperativer Lernformen in der aktiven Einbindung in die kreative Gestaltung der Hörspiele und Podcasts. Sie erlebten sich als Mitgestalter/innen, konnten ihre eigenen Ideen einbringen und erfuhren so eine Stärkung ihres Selbstbewusstseins. Gleichzeitig entwickelte sich eine intensive Interaktion zwischen Studierenden und Kindern, die auf gegenseitigem Lernen und Verstehen basierte. 

Das Audioversum profitierte von der Integration in das Lehrprojekt, indem es nicht nur eine Plattform für die Präsentation der Ergebnisse bot, sondern auch eine lebendige Schnittstelle zwischen Wissenschaft, Kunst und Bildung wurde. Die fertigen Hörspiele und Podcasts wurden Teil der öffentlichen Ausstellung und erreichen damit ein breites Publikum, wodurch die Bedeutung ästhetischer Bildung einer größeren Zielgruppe vermittelt wird.

Die Nachhaltigkeit des Lehrprojekts zeigt sich in der institutionellen Verankerung des Projekts. Durch die Einbindung in das neue Curriculum der Pädagogischen Hochschule Tirol kann sichergestellt werden, dass ähnliche Projekte auch in Zukunft durchgeführt werden können. Die gewonnenen Erkenntnisse aus Evaluationen und Reflexionen tragen dazu bei, die Qualität der Lehrveranstaltungen kontinuierlich zu verbessern und weitere innovative Formate zu entwickeln.

Eine weitere langfristige Nachhaltigkeit des Projekts wird durch die enge Kooperation mit dem Audioversum und dessen Rolle als öffentlich zugängliche Institution gesichert. Die im Rahmen des Projekts entwickelten audiovisuellen Inhalte werden dauerhaft in die Ausstellung des Science Centers integriert, sodass sie auch über die Projektlaufzeit hinaus für Besucher/innen zugänglich bleiben.

Für die Studierenden bedeutet dies, dass ihre Arbeiten nicht nur einen unmittelbaren pädagogischen Zweck erfüllt, sondern auch einen bleibenden Beitrag zur Bildungs- und Kulturlandschaft darstellen. Diese öffentliche Sichtbarkeit stärkt nicht nur ihr Verantwortungsbewusstsein, sondern auch den Selbstwert auf die eigene Leistung.

Der Mehrwert des Projekts liegt insbesondere in der Förderung von Schlüsselkompetenzen wie Teamarbeit, Kreativität und Reflexionsfähigkeit. Für die Studierenden bot die intensive Verknüpfung von Theorie und Praxis eine einzigartige Lernumgebung, die sie optimal auf ihre zukünftige Rolle als Lehrkräfte vorbereitete. Sie entwickelten nicht nur fachliche und didaktische Fähigkeiten, sondern auch ein tieferes Verständnis für die Bedeutung kreativer und ästhetischer Bildungsprozesse. 

Für die Volksschulkinder war das Projekt eine Möglichkeit, sich kreativ auszudrücken und ihre Umwelt auf spielerische Weise wahrzunehmen. Durch die aktive Mitgestaltung der Hörspiele und Podcasts lernten sie, ihre Fantasie zu nutzen und eigenverantwortlich an einem gemeinsamen Ziel zu arbeiten. Das Audioversum Innsbruck profitierte von der Zusammenarbeit durch die Bereitstellung innovativer Inhalte, die die Verbindung von Kunst, Bildung und Technik erlebbar machten. Die öffentliche Präsentation der Ergebnisse trug dazu bei, das Bewusstsein für die Bedeutung ästhetischer Bildung zu stärken und den Zugang zu kulturellen Inhalten für ein breites Publikum zu erleichtern.  

Weiterentwicklung

Im Zuge der Weiterentwicklung des Projekts werden die Lehr- und Lernmethoden weiter ausgebaut, um eine noch stärkere Verzahnung von Theorie und Praxis zu gewährleisten. Darüber hinaus werde die Reflexionsphase ausgebaut, um Studierende intensiver in die Analyse und Bewertung ihrer eigenen Lehrmethoden einzubeziehen. Hierzu wurden strukturierte Reflexionsbögen und moderierte Gruppendiskussionen eingeführt, die den Lernprozess vertiefen und eine gezielte Weiterentwicklung der eigenen Lehrkompetenz ermöglichen. Gerade kreative Fähigkeiten und Problemlösungskompetenzen stehen hier im Fokus, um Studierende auf die vielfältigen Herausforderungen des Berufslebens vorzubereiten.

Ein weiteres Element der Weiterentwicklung ist die systematische Integration von Feedback aus vorherigen Durchgängen des Projekts. Durch den Einbezug der Rückmeldungen von Studierenden, Lehrkräften und den beteiligten Institutionen können gezielt Anpassungen vorgenommen werden, um das Konzept kontinuierlich zu verbessern.

Die nachhaltige Verankerung des Projekts sollte zudem durch die Kooperation mit weiteren Bildungseinrichtungen und Kultureinrichtungen gestärkt werden. Neben der Zusammenarbeit mit dem Audioversum ist in Absicht, neue Partnerschaften mit Museen, Theatern und Universitäten zu initiieren, um die interdisziplinären Möglichkeiten weiter auszubauen.

Kernpunkt der Weiterentwicklung ist die verstärkte Einbindung digitaler und interaktiver Lernformate. So werden beispielsweise neue Methoden entwickelt, die eine noch aktivere Teilnahme der Studierenden und Volksschulkinder ermöglichen. Durch den Einsatz von digitalen Plattformen könnten Lerninhalte spielerisch und intuitiv vermittelt werden. Diese Form der Erweiterung würde es ermöglichen, das Projekt auch in hybriden oder reinen Online-Settings durchzuführen, wodurch sich die Zielgruppe erweitert und die Reichweite des Projekts vergrößern würde.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass das Lehr- und Lernprojekt insbesondere durch die Fokussierung auf praxisnahe, interaktive und kreative Lehrmethoden geprägt war. Die Lehr- und Lernmethoden wurden erweitert, um Studierenden mehr Möglichkeiten zur praktischen Anwendung ihrer Kenntnisse zu geben und die Einbindung externer Partner weiter zu intensivieren. Besonders das kreative Denken und Tun nahm dabei eine Schlüsselrolle ein, da diese Kompetenzen nicht nur im schulischen Kontext, sondern auch in der gesamten Bildungslandschaft zunehmend gefragter sind. Das Projekt bleibt somit ein zukunftsweisendes Modell für die Verbindung von Bildung, Kunst und Kreativität in der Lehrer/innenausbildung.